.Robert Indiana, 13.09.1928 New Castle- 19.05.2018
Multiple aus Wolle – handgetuft
2006, verso mit Zertifika, handschriftlich nummeriert, auf dem Zertifikat drucksigniert.
in sehr gutem Zustand
Größe: ca. 40×40 cm
Jeder Teppich wird von einem Tufter großes handwerkliches Geschick komplett gefertigt. Auf das gespannte Trägergewebe wird die Form des entstehenden Teppichs aufgezeichnet und dieser mit hoher Qualität und ausgewählten, hochwertigen Materialien (reine Wolle) gefertigt.
Robert Indiana war ein US-amerikanischer Künstler und zentrale Figur der Pop-Art-Bewegung. Er ließ sich von Werbeschildern inspirieren und behauptete: „In Amerika gibt es mehr Zeichen als Bäume . Es gibt mehr Zeichen als Blätter. Ich betrachte mich als Maler der amerikanischen Landschaft. “ In seinen Gemälden, Skulpturen, Teppichen und Drucken imitiert und arrangiert er die Wörter und Zahlen einer Vielzahl von Zeichen, einschließlich des Phillips 66-Tankstellenlogos und des Verkehrszeichens „Yield“. Am bekanntesten ist er für sein 1964 erstmals für eine Weihnachtskarte für das Museum of Modern Art in New York hergestelltes Gemälde „Love“. Er erstellte er einen Block aus dem Wort – mit dem „L“ und dem „O“ auf dem „V“ und dem „E“ -Indiana hat effektiv sein eigenes Zeichen in den Mix eingefügt. Sein „Liebes“ -Gemälde wurde 1973 auf einer Briefmarke reproduziert; Seine Skulpturen „Love“ wurden weltweit im öffentlichen Raum installiert.
Indiana zog 1954 nach New York City und schloss sich der Pop-Art-Bewegung an. Dabei verwendete er eine unverwechselbare Bildsprache, die sich auf Ansätze der kommerziellen Kunst und des Existentialismus stützte und sich allmählich dem zuwandte, was Indiana „skulpturale Gedichte“ nennt. Er hat in über 40 Museen und Galerien weltweit Einzelausstellungen gezeigt. Seine Werke befinden sich in den ständigen Sammlungen zahlreicher Museen, darunter: das Museum of Modern Art in New York, das Whitney Museum of American Art in New York, das Metropolitan Museum of Art in New York; Stedelijk Museum, Schiedam, Niederlande; Carnegie Institute, Detroit Institute of Art, Kunstmuseum von Baltimore, San Francisco Museum of Modern Art, Hirshhorn Museum in Washington, DC; Institut für zeitgenössische Kunst, Universität von Pennsylvania, Philadelphia, Pennsylvania; und das Los Angeles County Museum, Kalifornien und anderen.